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Conspiracy (de Billy Sherwood y Chris Square)(extractos del disco en mp3)
Jon Anderson
Chris Square
Steve Howe
Rick Wakeman
Alan White
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VÍDEO DE LA SEMANA
Don't kill the whale
Puedes escuchar un extracto del último disco de YES aquí (pincha en la imagen):
(Extraído de la página oficial del grupo)
El grupo YES (biografía)
Los orígenes se remontan al año 1968, formando la banda Jon Anderson, Chris Square, Tony Kaye, Bill Bruford y Peter Banks. Un joven Jon Anderson que trabajaba junto a una sala en la que daban conciertos de rock llamada La Chasse Club (en Londres) conoció al bajista de un grupo llamado Mabel Greer's Toyshop, el cual le propuso hacer una prueba de voz... El grupo lo formaban hasta ese momento Peter Banks (guitara), Clive Bailey (guitarra, voz), Chris Squire (bajo),y Bob Hagger (batería). Con la entrada de Jon Anderson hubo cambios como el cambio del nombre del grupo. Segun afirma el propio Square el nombre lo decidió el guitarrista Peter Banks, cuando no hacía más que oír sugerencias de los otros miembros del grupo y asentía diciendo a todos: YES, YES...
La impresionante evolución en sólo dos años desembocó en álbumes de una calidad muy por encima de la media de la época, como fueron YES (1969) y TIME AND A WORD (1970). La mejora en la técnica del bajista Chris Square y la incorporación posterior de tres de los mejores músicos de la historia del rock dieron como fruto álbumes como el genuino Close to the edge.
Estos músicos eran Steve Howe (guitarrista), el batería Alan White (que había tocado con Jon Lennon en Imagine, y era uno de los componentes de la Plastic Ono Band) y nada menos que Rick Wakeman (teclista, con formación en conservatorio).
Pero antes de CLOSE TO THE EDGE estamos obligados a mencionar los LP's THE YES ALBUM (1971), donde ya tocaba Steve Howe (aún seguía Tony Kaye a los teclados y un impresionanate BILL Bruford a la batería) y una de mis joyas favoritas: FRAGILE (1972), con un Rick Wakeman en los teclados totalmente abrumador. Pero el reconocimiento de Wakeman llegó en su album más conocido, el citado CLOSE TO THE EDGE (1972), en que se muestra una perfección en el sonido que ningún grupo conocido del momento podía igualar (según comenta el mismo, el sonido de YES en aquella época se adelantó veinte años al que en ese momento se hacía).
Tras otro recopilatorio llegó una especie de obra clásica del rock, el álbum TALES FROM TOPOGRAPHIC OCEANS (1974). Un álbum estructurado como una obra clásica en el que las piezas musicales aparecen recurrentemente de un modo magistral en todo el trabajo.
Después de esto no podía esperarse nada más avanzado. Posiblemente por esta razón se propició la primera salida de Rick Wakeman de la banda, dejando el puesto a otro no menos virtuoso de los teclados: Patrick Moraz. El álbum THE RELAYER es la locura, la forma en que suenan la guitarra de Howe, los teclados de Moraz y el bajo líder de Square hacen que en determinados momentos no des crédito a los que estás escuchando. La música sonando a una velocidad que no es posible concebir que pueda tocarse de ese modo. En particular el tema "Las puertas del delirio" es algo fuera de lo habitual.
Los escarceos en solitario ya comenzaron en esta época. Chris Square grabó un álbum en solitario y Rick Wakeman hacía lo propio.
Más adelante, con la vuelta de Wakeman a los teclados aparece un estupendo álbum: GOING FOR THE ONE (1977), con uno de mis temas favoritos en toda la historia del rock: "Wonderous Stories" (tema desconocido en España, pero que recomiendo a todo el que ame la música). Luego, poco antes de la ruptura llega la bomba, nada menos que TORMATO (1978), donde aparece "Don't kill the whale" (de corte ecologísta), la canción más autentica de la decada de los 70, y Onward (la obra maestra de Square).
En Don't kill the whale (no mates a la ballena), ni los propios YES han sido capaces de valorar el tema que hicieron. Esto lo digo porque en los conciertos de los últimos años de la banda, no tengo constancia de que haya aparecido en su repertorio.
Con TORMATO terminó una etapa. El grupo se disolvió con la intención primera de no volver a juntarse nunca. Se habían hecho cosas insuperables. El grado de perfección, originalidad y maestría no podía llegar más allá. Y ocurrió lo inevitable.
La disolución del grupo fue un hecho tras una serie de conciertos (Los YES fueron y son amantes de dar conciertos continuamente). Jon Anderson nos dejó boquiabiertos a todos cuando se unió nada menos que a VANGELIS. Rick Wakeman siguió con sus discos en solitario (con un espíritu individualista, sus entradas y salidas de YES han sido y son, algo habitual en la historia de la banda). Quedaron juntos, momentáneamente Steve Howe, Chris Square y el batería Alan White (que empezó con YES a comienzos de los 70, sustituyendo a David Bruford).
La intachable historia de YES se puso en peligro al unirse los tres citados músicos con un dúo de la música Techno: The Buggles (los creadores de "El vídeo mató a la estrella de la radio").
Los seguidores de YES se echaron las manos a la cabeza cuando apareció la noticia en las emisoras de radio. Pensamos que esto había degenerado y era el fin.Pero, hete aquí, que la incorporación del cantante Trevor Horn (que posteriormente ha sido uno de los más importantes productores discográficos), y del teclista Geff Downes, compatibilizaron perfectamente con los virtuosos Howe y Square, y lo que salió de la mezcla fue uno de los álbumes más interesantes de los años 80. Pudimos descubrir a Downes como un teclista con un futuro prometedor.
Canciones como una nueva versión de "I am a camara", y el diamante "Tempus Fugit", hacen de DRAMA (que así se llamaba el LP) un disco sorprendente, fresco e innovador. También, por fin, pudimos descubrir la voz de Square, siempre tapada por "la aguda" voz de Jon Anderson en etapas anteriores. Y unas interpretaciones mucho más abiertas a la guitarra y el bajo de Howe y Square. (Como puedo disfrutar con el tema "Tempus Fugit" en el que el punteo lo hace el bajo y el acompañamiento la guitarra; ¡qué poco se ha valorado a mi entender a Chris Square!).
Pero el experimento terminó ahí. Tras la experiencia, Downes y Steve Howe formaron un grupo que se llamaría ASIA; Trevor Horn se dedicó a la producción y dejaron a Square y a Alan White con dos palmos de narices.
Voy a decir algo que no he leído en ningún sitio pero que me atrevo a afirmar. Si no hubiera sido por Chris Square la historia de YES habría terminado aquí. Lo fácil en esta vida es dividirse, y el espíritu de aunar es privilegio de unos pocos. Más tarde esto lo comprendería Jon Anderson, pero después de encontrarse el trabajo hecho por Square (de hecho, el nombre de YES lo tenía registrado Chris Square, por lo que banda que él formase sería la que llevaría con todas las de la ley este nombre).
Cuando todos andaban con proyectos propios, Square conoció al que sería el "espíritu innovador" de la banda: el guitarrista Trevor Rabin.
Hicieron pruebas juntos para ver qué sonido salía y el resultado fue tan prometedor que decidieron formar una banda nueva, a la que en un principio denominaron CINEMA.Claro, esto ocurría en el momento en que Jon Anderson había terminado su experiencia musical con Vangelis. Y ni corto ni perezoso tras escuchar algunas maquetas de CINEMA, sugirió a Square y Rabin entrar en la banda (Alan White siguió todo este tiempo con Square). Con tanto cambalache, y ante la falta de un cantante de calidad, se produjo la entrada de Anderson al grupo. Y claro, estudiando el caso, y teniendo en cuenta que se había unido a Square y Rabin el primer teclista de YES (Tony Kaye), sucedía que el grupo era el mismo que antes de la disolución, salvo el guitarrista, con lo cual decidieron volver a llamarlo YES.
Aquí comenzó una etapa muy distinta. Las antiguas canciones, que llegaban a durar veinte minutos largos ahora pasaban a durar lo que cualquier canción normal. La incorporación de Rabin a la guitarra cambió totalmente el sonido, ya no sonaban a YES, parecía otro grupo. Lo curioso es que este nuevo grupo tenía una calidad impresionante, lo que muestran temas como "Owner on a lonely heart" (el tema más conocido comercialmente de la banda en toda su historia), del LP 90125 (1983), que es el primer álbum tras la reorganización de la banda.
Tras sus largas e interminables giras llegó otro fabuloso álbum (¡cuatro años después!), titulado BIG GENERATOR (1987), donde Rabin muestra que ha tomado ya las riendas del grupo con temas como "Love will find away", compuesto y cantado por él (siempre con la supervoz de Anderson, por supuesto).
El grado de perfección de este disco provocó lo de siempre, otra ruptura. Al señorito Anderson le entró morriña del sonido puro del YES de los comienzos y empezó a hacer escarceos con Steve Howe y Rick Wakeman, la verdad es que nada nuevo, tan sólo conciertos tocando temas antiguos. Por otra parte Square, Rabin y White, como YES que eran, estaban buscando un nuevo cantante, lo cual no era fácil, porque la voz de Anderson ha sido y es una de las mejores de todos los tiempos.
Ocurrió algo inesperado. Había dos bandas, la de Anderson, llamada ABWH y YES. Y aquí es donde Anderson hizo lo mejor que ha hecho en su vida. Cuando cada grupo estaba preparando LP's por separado consiguió unir a la dos bandas en una sola. El resultado fue demoledor, aunque las canciones aparecen separadas según la banda, Anderson cantó en casi todas las canciones y Square metió su voz en canciones de la otra banda. Al disco, muy adecuadamente lo llamaron, UNION (1991).
Por supuesto a la edición del disco le siguieron innumerables giras. Pero el tema estaba complicado, porque eran demasiados buenos músicos juntos, y tocando el mismo instrumento: dos virtuosos a la guitarra como Howe y Rabin no acabarían soportándose mucho tiempo, porque los dos tenían calidad para hacer por separado grandes cosas. Y llegó el momento de tomar una decisión.
Todos pensábamos que tras la morriña de Anderson la banda volvería a sus comienzos, por hete aquí que ante la sorpresa del respetable: NO.
En 1994 aparece (tras tres años) un nuevo disco de YES titulado TALK, y ¡ojo! La banda es Anderson, Square, Kaye y Rabin. Estaban fuera Howe y Wakeman. ¿Cómo era posible? El caso es que el talento de Rabin nos sirvió a todos de explicación: ¡QUE DISCO! (para conseguirlo recientemente he tenido que esperar a una edición de coleccionista, que duró en las pocas tiendas en que estuvo a la venta, DOS DÍAS).
¿Y qué ocurrió? Que al año siguiente de la publicación de TALK, tras la "gira de rigor", a Trevor Rabin se le hincharon las narices y dijo: adiós YES. Y abandonó el grupo.Los motivos del abandono de Trevor Rabin (según argumenta él mismo) son la saturación que tenía de tanto concierto interpretando siempre las mismas canciones. Al parecer ésto acabó desmotivándolo.
Sin duda, este formidable guitarrista merecería una página entera para él. Tras su marcha de YES se ha dedicado a hacer bandas sonoras de películas, tales como 60 segundos (protagonizada por Nicolas Cage) ó el Sexto día (en la que Arnold Swarzenegger se encuentra consigo mismo), entre otras. Fue, sin duda, un momento duro para el resto de los componentes, porque la reorganización y la publicación del siguiente disco fue tres años después. Pero la sorpresa fue mayúscula cuando pudimos escuchar la calidad y modernidad del sonido cuando los componentes eran prácticamente los originarios. Había vuelto a las guitarras Steve Howe, y con la ayuda de algún que otro músico colaborador salió un disco estupendo: OPEN YOUR EYES (1997).
Todos nos congratulábamos de esta sorprendente vuelta, pero lo que no imaginábamos era lo que nos esperaba en 1999, con el nuevo disco de YES, THE LADDER. Aquí ya se nos cayó la baba a todos. Estaba la calidad del YES originario con la modernidad que habían absorbido de la etapa Rabin. Las composiciones de Anderson surgen como en el mejor de sus momentos y del resultado todavía no me he recuperado.
Ya dando por definitivo el disco, y con la edad madurita de los componentes pensábamos que podrían vivir de las rentas, pero en 2001 aparece otro disco nuevo, titulado MAGNIFICATION, en el que tocan con una "orquesta sinfónica". Después de lo cual ya no me atrevo a decir nada del grupo. Creo que son inmortales. ¡Qué creatividad! Ninguna canción se parece a otra.
Recientemente se ha vuelto a unir a la banda Rick Wakeman (¿por cuánto tiempo?). Cuando le preguntan sobre sus entradas y salidas de YES él nos comenta que tiene un "lado femenino", y claro, la volubilidad de una mujer es impredecible... La publicación de un DVD con su última gira europea (2003) y reflexiones sobre su carrera, y cómo se han mantenido durante los últimos treinta y cinco años no tienen ningún desperdicio para los que amamos su música y somos fans incondicionales....
En 2004 ha sido publicado un CD celebrando los 35 años en activo del grupo con una recopilación de sus mejores canciones, y en 2005 han vuelto a hacer una de las locuras a las que nos tenían acostumbrados antaño: han reunido a prácticamente todos los miembros de la banda a lo largo de la historia del grupo en un concierto llamado THE WORD IS LIVE (2005) del cual ha sido publicado un CD.
No quiero dejar de decir, que la mayoría de las portadas de los discos de YES han sido diseñadas por ROGER DEAN.
Para los que queráis profundizar en el mundo de YES yesworld, os dejo un enlace a la página oficial del grupo, que, por supuesto está sólo en inglés, y en la que podréis ver la discografía completa, fotos y biografías de todos los miembros que han pertenecido y pertenecen a la banda, los libros, vídeos, entrevistas, giras próximas y todo lo que os podáis imaginar.
Un abrazo a todos.
Página oficial de YES